新媒体环境下高校戏剧表演教学的探究

　　摘 要：时代在不断进步，社会对于戏剧表演人才需求量逐渐增加，在新媒体环境下，高校戏剧表演教学迎来了新时代的挑战，高校教学人员需要不断提升自身能力。本文探究了新媒体环境下戏剧表演的改变、戏剧教师教学能力的提升以及探索了戏剧表演教学的新方式。

　　关键词：新媒体;高校;戏剧表演;教学

　　随着人们物质文化生活水平的提高，对精神世界的需求在逐步增加。由于社会的需求，促进了各项艺术行业的发展，戏剧类行业走进了更多人的世界。同时科技不断前进，传输模式相对地也在发生改变，在新媒体环境下的今天，戏剧、电影、电视等艺术作品受到了广泛的关注。因此，社会对于艺术作品的要求在提高。高校作为戏剧演员的第一培养地，必须提升其教学水平，对教学模式进行新的探索和

　　尝试。

　　一、新媒体环境下戏剧表演的改变

　　科技进步所带来的影响是辐射性的，戏剧表演形式随着新媒体技术的发展在不断变化。新媒体技术的发展，可促使舞台演出形式多样化。科技发展所带来的数字媒体、全息投影灯技术促使戏剧舞台的效果更加真实，相对应的对戏剧舞台演员的表演方式以及表演技巧就提出了更高的要求[1]。戏剧演员、舞台演员的主要输出来源于高校，就现阶段社会的需求，我们应在高校戏剧表演教学上进行更多的探索。

　　戏剧表演舞台的呈现方式发生了很大改变，从之前的舞台上只有演员、道具等简单设备进步到利用LED电子显示屏、数字影像、建筑投影、3D影像投影辅助舞台展现，促使戏剧舞台上的视觉感受更加真实，加强观众的观剧感受。根据以上的现状，对于戏剧演员的专业技能要求更高，如演员的信念感，在面对虚化的空间和情境，他们该如何进行表演。

　　二、戏剧教师教学能力在新媒体环境下的提升

　　鉴于新媒体环境下戏剧表演的改变，对演员的要求有所改变，那么高校戏剧教师进行表演教学的方式和相关能力的提升就更加重要。

　　(一)教师备课能力的提升

　　根据现如今的社会环境以及教学技术，教师对于新媒体技术相关理论知识的学习和实际运用显得尤为重要。作为新时代的高校教师，要做到与时俱进，根据戏剧表演这门学科的个性，结合新媒体技术，对每一节课程做一个合理的安排。在课前，大的方向要依据本学期的教学计划，具体到每一节课的教学要求和教学目的，结合学生戏剧表演技能掌的握情况，制定有针对性的可实施的教学方案。在制定教学方案的过程中，我们要有针对性地选择教学资源。例如，在进行大一的表演基础训练时，可以将多媒体与观察人物的训练结合在一起，首先，要求学生在生活中进行观察，然后用手机照相功能将生活中有特色的人物照片拍下来，用手机视频功能将其最具表现力的视频录下来。

　　接下来，每一个同学制作好PPT发送给教师，教师对学生资料进行选择，最终在课堂通过投影技术将PPT播放出来。以上的整个过程，都需要教师在开展这一节课堂前进行课程设计，如何提高学生的积极性?如何达到教学目的?通过这种方式，学生学习从被动转换为主动，促进其对于本节课堂知识的掌握。戏剧表演教学与其他学科有着很大的区别，这一门学科在教学过程中需要教师不断地对学生的学习状态进行实时观察，进而及时进行调整。根据每一节课堂的课堂效果以及每个学生的学习成果，教师都需制定相关且相对应的备

　　课方案。

　　新媒体技术在戏剧表演教学中的运用，对于教师来说是一份挑战，但更多的是拓展更多的教学方式。

　　(二)教师自身专业水平的提升

　　在信息时代，学生获取知识的途径相较于以前更多。作为教师，在这样的环境下，需要不断补充自己的专业技能，坚持追求真理。戏剧专业的教师如何提升自身专业水平呢?第一，坚持表演理论专业知识的学习，如斯坦尼斯拉夫斯基体系里提到的表演术语——“内心独白”。“内心独白”的定义从文字上去分析很简单，但是如何让学生真正地理解，这是一个非常关键的环节。表演专业术语(如“内心独白”)对于学生来说是极其抽象的，为了促进学生的理解，我们可以将“内心视象”和“内心独白”一起进行讲解，两者之间是存在关联的，通过它们关系的阐述，帮助学生更深入地对定义进行理解。

　　针对其他的专业术语讲解，也可采取同样的方法，因此，作为戏剧表演专业教师，我们必须经过自己对专业知识透彻的认识和理解，并且将专业知识中不同的板块之间的关系分析清楚，才能对学生进行教学。在课堂上，教师对戏剧专业术语讲解过程中，还需要加入更多详实的例子，通过举例让学生更加直观地理解理论知识;第二，坚持表演技巧训练，教师在理解过程中，可采取新媒体技术反复录制自己使用戏剧表演技术创作人物的视频，录制后，自己进行观看，找出视频中自身存在的问题，经过训练，再次錄制，经过以上过程，总结出错误与成功的经验。

　　通过以上方法，不仅可以加强本人专业技能，而且可收获无数个实例，便于在课堂与学生分享。另一方面，将视频分享给本专业同事，根据同事对视频中提出的问题，再进行调整，由此促进同事以及同行之间的专业交流。第三，定期向行业内专家学习，戏剧表演专业相较于其他学科，具备其独特性，它是一门实践与理论联系特别紧密的学科，没有大量的实践经历就不会真正地理解和掌握理论知识。行业内的专家均从事本行业多年，并且一直专注于对戏剧表演的研究，我们可以通过网络向专家进行学习，提升自身

　　能力。

　　(三)因材施教

　　面对新媒体大环境，针对戏剧表演教学的特点，高校教师应该注重“因材施教”[2]。由于网络的发达，学生获取知识的来源很多，同时也由于网络的特殊性导致学生无法分辨知识的准确性，学生的意识会被植入一些不正确的理论。面对以上情况，高校教师要学会用辩证法来解决这样的问题。首先对班级每一个学生进行深入了解，对其专业知识的进行摸底测试，每一个学生的表现是不一样的，每一个学生的接受程度也是不一样的。例如，某一位学生经过自己在网上的学习，认为网上的理论知识是正确的，面对这种情况，教师需充满耐心，逐步地引导学生正确地认识专业理论知识，要求学生进行表演实践，用网络提供的方法和表演专业技巧分别进行角色创造，录制视频，教师带领着该生一起观看视频，对视频中的表演进行分析、总结。学生最终会明白哪一种方法是正确且有效的。

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文章名称： 新媒体环境下高校戏剧表演教学的探究

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